Biographie de Dominique Abraham :, un peintre fasciné par la mer

Faites connaissance avec Dominique Abraham, artiste peintre

En 1946, Dominique Abraham accoste sur les rives de la vie avec Hennebont son premier port d’attache, cette terre de la Bretagne ceinturée de ces mers qui le fascine.

Fascination poétique pour les lumières et les couleurs. Fascination esthétique pour les formes de l’eau et leurs transparences.

La fascination pour les Beaux-Arts a conduit Dominique Abraham à les choisir pour apprendre à dompter le trait et parler avec les nuances. Il a commencé à Quimper et a poursuivi à Paris. Il voulait comprendre ce que les autres pensaient de la peinture. Après avoir obtenu ses diplômes en 1966 et 1969, il crée librement ses propres tableaux sur la mer, selon cette expressivité langoureuse propre à lui.

Les mers des univers gaéliques rudes constituent son atelier de marines à livre ouvert. Les huiles et l’encre de Chine redisent les roches marines sombres de l’Irlande, éclaboussées par les vagues tempétueuses des eaux laiteuses des matins blêmes, l’Île de Sein et ses secrets, mais surtout, depuis toujours, l’univers étourdissant de Belle-Île-en-Mer. Île majeure, île altière, île des surprises avec sa côte découpée de mille falaises périlleuses, fouettées sauvagement par les écumes assourdissantes de Vulcain, suivies de duvets souples déposés sagement sur des criques intimes et apaisées. Ses univers sont ceux de cette île. Ses toiles sont des fenêtres sur mer. « Fenêtres sur mer » est le titre de sa récente exposition de peinture à l’huile, un hommage à la plage de Donnant.

Dominique exprime la magie de lieux imprévisibles à travers son art. Il capture la magie de ces endroits sur toile, nous transportant dans un univers enchanteur. Avec l’aisance de son art, Dominique Abraham ravive en nous les émotions profondes de l’éblouissement.

Il a deux ateliers, un à Paris et l’autre à Belle-Île-en-Mer. Découvrez les modalités de livraison et de défiscalisation de ses créations.

Le peintre par Claude Margat : les mots du poète

«  Dire Abraham et sa peinture en vingt lignes, impossible ! Mais en vingt lignes, je peux dire pourquoi on aime forcément Dominique et sa peinture. Dominique, l’homme aux trois yeux. Observez-le. Pendant que les deux qui ouvrent sur l’extérieur explorent, le troisième, celui du dedans interroge et corrige. S’il commence à peindre, il n’a pas à se soucier de contrôler son geste, l’immense talent qu’il possède l’en dispense. Il peut donc avancer sans réserve et c’est ce qu’il fait. Notre homme, grand marcheur, a l’habitude de chercher sur place, surtout en Bretagne, à laquelle il est très attaché. Les visions que lui accorde l’interminable dialogue dont il se fait le témoin entre la côte et l’océan. Plus ouvert à l’autre que lui, il ne faut pas y penser. Cela forme un tout. Il lui faut l’amitié et il faut que le cercle de celle-ci soit le plus large possible. Son rêve ? Que la ligne n’en soit même plus visible. Voilà pour la vie.

Pour ce qui concerne la peinture, il est maître. Son troisième œil, le veilleur qui l’accompagne partout, l’observe et le guide aussitôt qu’il le sent en situation de créer. Il lui ouvre les pistes de l’efficacité absolue. Qu’est-ce à dire ? Simplement, qu’il est informé de la nécessité d’ajouter à son œuvre le mode d’emploi qui permet de bien en user. Effectivement, sa peinture vient à la rencontre d’une attente, d’un espoir du public à trouver dans les expositions autre chose que le même mauvais dessert depuis au moins vingt ans. Il s’agit bien de peinture et non uniquement de représentation. C’est pourquoi la définition de l’angle de vision revêt tant d’importance aux yeux de Dominique.

En fixant le positionnement du visiteur, Abraham confirme non seulement qu’en peinture tout est affaire de rapports, mais que le visiteur d’images fait également partie du mécanisme lecteur.

Le visiteur est inclus dans le jeu des rapports. Cette démarche unique hisse malgré lui le peintre au niveau des plus grands, de ceux dont on ne peut faire aisément le tour. On aura donc tout avantage à se laisser guider, à suivre son chemin de vision côtier, à lui laisser l’initiative de déverrouiller nos regards en attente de mieux voir, de voir vraiment la stupéfiante beauté qui naît de ses rencontres avec les éléments. À chacun souhaitons bon voyage en peinture. Prêt pour le départ ? Vous entrez, sachez-le, dans un espace vivant. »

Claude MARGAT

Peintre, poète, essayiste, Claude Margat est né en 1945 à Rochefort sur mer. Imprégné de culture chinoise, il est proche de François Cheng et de la sinologue Yolaine Escande. Il a réalisé deux missions Stendhal en Chine, où il a exposé ses œuvres et rencontré les calligraphes Qin Zhu Yi et Li Shou Ping.

L’homme qui marchait avec moi, éditions La Différence — 2014 — Plus de 18 titres.